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sala
de arte "Carlos
Federico Sáez"
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Patricia Vásquez
Nace en Montevideo en
1966.
En 1993 y 1995 nacen sus hijos Gervasio y Gerónimo.
ESTUDIOS:
1986 *Asiste a la Escuela Nacional de Bellas
Artes.
1986-88 *Docente de Expresión Plástica para minusválidos
intelectuales en el Centro Bender.
1989 *Viaja a la Bienal de Arte de San Pablo
-Brasil.
1990 *Diseño de montaje en Gal. Thomas
Cohn en Río de Janeiro.
1989-94 *Plástica con Gustavo Fernández.
1994 a la fecha *Investiga y trabaja en su taller.
EXPOSICIONES COLECTIVAS:
1991 *Participa en la muestra Nacional de Arte
Joven (Coca Cola) en el Subte Municipal.
*Participa
en Concurso 500 años Museo Nac. de Artes Visuales.
1992 *Participa salón Municipal Museo
Blanes.
*Es
invitada por el MEC a exponer en Madrid en el Encuentro Internacional de Jóvenes.
Juvenalia.
1993 *Participa en el Concurso Fanapel.
*Junto
a Gustavo Fernández forma el taller "La Oriental".
*Participa
en al Feria de Libros y Grabados.
1994 *Participa en la muestra "Acercando
el Arte a la gente" Objetos y Pinturas en Montevideo Shopping.
*Participa
en la Muestra "Ambientearte"organizada por Redes (red de Ecología
Social) en el Cabildo de
Montevideo.
1996 *Participa en la Muestra Homenaje
125 años de la Rural del Prado.
1997 *Es invitada a participar en la Plaza
de Artes de Fundación Banco de Boston, exposición itinerante.
1998 *Invitada por el MEC a exponer en
la Sala Vaz Ferreira de la Biblioteca Nacional.
COLECCIONES:
Su obra forma parte de colecciones en Alemania, Argentina, Bélgica,
Brasil, Chile, E.E.U.U., Holanda, Suiza y Uruguay.
Patricia
trabaja hace ya diez años con entusiasmo y energía transformadora.
Primero mujer, luego madre inagotable, tiene
dos hijos y después sigue creando y creyendo en la busqueda de su identidad.
Como una artista primitiva funde su condición de madre con su trabajo
de artista, la artista asegura su maternidad a través de la creación
de la obra.
El trabajo de Patricia Vásquez es la
confirmación de alguien que busca dentro del (en el) arte sin prejucio
de forma y contenido. Un minimalismo expresivo, como en los ángulos
verdes que no se dejan enfriar gracias a la sensibilización de los
materiales, las tablas que contienen al ángulo fueron sacadas de su
geometría a través de la acción del fuego, principal
agente transformador de la naturaleza.
No olvidemos que la madera es símbolo
de la madre y que a su vez la madera quemada simboliza en lo universal la
sabiduría y la muerte. En ellas, Patricia rescata las vetas como texturas
con calidades plásticas por donde respiran sus esculturas, un antiguo
soplete de plomero recorre la madera abriendo esas heridas que ya los Persas
creían portadoras del propio fuego y la vitalidad. En los tejidos se
reafirma su doble condición de mujer y madre, la acción de tejer
representa la creación y la vida y como tal lo que asegura la existencia
de la tribu.
La artista transforma en escultura tejida lo
que podría haber sido un objeto de uso cotidiano de alguna tribu del
Amazonas.
El utensilio que facilita la tarea de subsistencia
se torna escultura bajo la mirada de la artista. Lo cotidiano alimenta el
arte y el arte lo devuelve o lo reintegra obra plástica.
El tejer con dos cañas tacuara el hilo
de papel, quemar la madera para "sacar lo que sobra" como decía
Miguel Ángel, el descubrimiento o la invención de técnicas,
llevan a Patricia Vásquez a volcar en su necesidad de expresión
una obra razonada pero sentida, elaborada pero de síntesis.
El tiempo implacable no hará mella en
las maderas ni en los tejidos, no hay más que pararse frente a las
esculturas y respirar ese silencio que hay donde hubo fuego. Renovado.
Gustavo
Fernández